四句之內難分真偽 AI孫燕姿之后 AI歌手站到臺前？

“以現在的技術標準，相信四句之內是不會一下子就分辨出虛擬歌手的。”

2023年，AIGC成為了炙手可熱的詞匯，當AI生成的文字、圖片引人驚嘆之時，孫燕姿的歌聲以“AI形態”再度走入大眾視野，也為AI在聲音領域的應用增加了更多可能性。

貝殼財經記者注意到，AI歌手實際上早已存在，初音未來、洛天依等依靠音樂編輯器合成聲音的虛擬歌姬“出道”多年，并發布有自己的歌曲，不過這些AI歌手的音聲因其“電音感”很容易被人認出來。但隨著AI技術的進步，AI歌手也正一步步向人類音聲逼近，使用軟件也可制作出“以假亂真”的歌聲。

(相關資料圖)

未來，AI歌手的出現會對音樂圈造成何種影響？AI唱歌在版權上有何爭議？對此，貝殼財經記者采訪了音樂創作軟件制作方、音樂人、專家。

AI孫燕姿技術可以用來創造虛擬歌手嗎？有何版權問題？

貝殼財經記者了解到，創造出AI孫燕姿的AI音色替換技術，其來源為so-vits-svc模型，一款由中國歌聲合成愛好者Rcell開發的AI語音轉換項目，其技術原理是使用孫燕姿的聲音“替換”其他歌手的干聲，才能達到以假亂真的效果。

而在初音未來、洛天依等虛擬歌姬背后的，則是雅馬哈的Vocaloid 系列語音合成程序，這款程序也被廣泛應用在各類二創視頻里，視頻創作者可以不用唱的，而是手動“調制”出想要的聲音效果，其技術原理同AI孫燕姿并不一樣，但二者的共同點是軟件和程序都需要首先學習人聲音源數據，之后才能合成出想要的聲音。

公開資料顯示，初音未來的音源數據資料起初采樣于日本聲優藤田咲，而洛天依的聲源由山新、鹿乃擔任。限于早期技術原因，初音未來和洛天依早期的歌曲均有濃重的合成音特色，不管是《甩蔥歌》還是《普通disco》，都能聽出來，并非人類歌手所唱。

不過，貝殼財經記者注意到，虛擬歌手的這一音域“特色”實際上已經可以通過AI技術修正。6月15日，曾推出“半藏森林克隆人”的小冰公司和網易云音樂聯合推出音樂創作軟件“網易云音樂·X Studio”，并成立了包括12名AI歌手的虛擬歌手廠牌“WOWAIDO！”。在這些虛擬歌手的評論區里，不乏有“不敢相信這是AI唱出來的”等評論。

虛擬歌手陳水若的歌曲評論區截圖

6月16日，小冰公司方面對貝殼財經記者表示，目前技術已經發生了進步，“我們的一些虛擬歌手，比如小冰的聲音保留了電音特色，這是因為虛擬歌姬自有的粉絲群體認可這種聲音，但實際上我們完全能夠消除此前的電子音感，因為技術已經能夠做到讓AI歌手的音色更加細膩自然。”

幻想動漫音樂創始人、藝術總監孫玉鏡告訴記者，他此前曾使用過Vocaloid，但更多是為了好玩，而近些年一些AI歌手的演唱音調很好，在擬真程度上，以現在的技術標準，相信四句之內是不會一下子就分辨出虛擬歌手的。

需要注意的是，大部分AI歌手的聲音并非單純“照搬”某一自然人的聲音，“每一個聲音的背后往往都是由許多不同的聲源合成的，這些聲源的量非常龐大，甚至有一些聲音可能是我們自己公司的員工，但共同點是這些聲源都得到了本人的授權。”小冰公司方面告訴記者。

“AI孫燕姿和AI歌手的情況并不相同。”德國慕尼黑大學法學博士，中央財經大學知識產權研究中心研究員李陶對貝殼財經記者表示，“前者涉及了表演者（自然人）的權利，后者涉及了虛擬表演者（非自然人），非自然人不是民事主體，不享有民事主體的人格權和財產安全，對后者的保護，應通過其開發投資經營（運營者）進行。”

AI歌手對音樂圈有何影響？

孫玉鏡表示，AI歌手可以幫助音樂人進行創作，“通過現在的AI技術，我們如果想要好好使用虛擬歌手軟件，制作出一首成功的歌曲的幾率很高。我們在日常的創作過程中會用到這類軟件，主要使用方式是在制作demo（歌曲小樣）時，用虛擬歌手代替制作人自己去唱，幫助制作人快速確定歌曲旋律，這對前期詞曲階段和編曲階段都會有很大的幫助，可以達到成品80%左右的樣子，后期可以再往上提升，或者找到一個更合適的歌手，替換成更好的聲線。”

“AI歌手具有便利、穩定等優勢。具體為，在便利性上，AI歌手可以隨時隨地工作，而人類工作時間相對固定；在穩定性上，AI歌手狀態恒一，人類有突發狀況，如情緒不佳、聲帶受損等。”音樂制作人李召洋在接受記者采訪時表示。

據了解，李召洋愛好創作兒童音樂，但目前市場上該類音樂有限，其也苦于找不到合適的歌手（有一定演唱基礎的稚嫩童音）來演唱自己的作品，因此接近童聲的AI聲線成為了他的幫手，他曾使用少女小冰的聲音，發表作品《笠翁對韻》，該曲目獲得了專業獎項（第5屆唱工委音樂獎最佳兒童音樂專輯）提名。

不過，在孫玉鏡看來，AI歌手在細節上還沒有辦法像人類歌手一樣呈現出“千變萬化”的東西，仍然存在局限性，“雖然現在技術已經改善了非常多，但AI對歌曲的演唱更多還是關注在表達上，對于給人帶來的聽覺感受等更細微的處理可能會弱一些。最終為歌曲買單的聽眾，追求的一定是某種感覺，人類歌手在錄音棚里現場溝通可以隨時呈現出各種不同的變化，來配合‘找感覺’，但如果虛擬歌手想快速調整出這種感覺，是沒有辦法像人類歌手那么快速實施的。”

另一方面，也有聲音認為，AI技術與自然人聲，AI歌手與真實歌手并非“勢同水火”，AI可以成為人類聲音“數字永生”的保障。

如《流浪地球2》中，李雪健由于喉管手術導致聲帶受損，難清晰咬字。為了讓他獨特的嗓音呈現出最佳效果，特效人員采用AI工具對其聲音進行修復，使之最大限度地保留原聲，觀眾們才能在電影院里重溫李雪健的經典音色。此外，如果自然人歌手主動向AI授權了自己的聲音，并談好AI歌曲發布后的收益分成，這也未嘗不是讓AI翻唱“進入陽光下”的一種有益嘗試。

小冰公司透露，已有真人歌手主動授權公司“克隆”自己的聲音，來保留巔峰狀態。歌手能決定AI聲音的用途并取得相關收益。經過本人訓練調優，AI聲音將有機會獲得更好的表現。當市場出現越來越多“正版”聲音，良幣驅逐劣幣，或許能解決“孫燕姿們”的問題，也能給予音樂創作者更多選擇，這或許是“AI孫燕姿們”合法化的第一步。

在李陶看來，AI孫燕姿類音色替換技術需要表演者的授權，因為表演者可能不愿意別人這么做，而AI歌手則不牽扯這種問題，“總體上看這是一種新的產品類型，應當中立的判斷，無所謂價值上的肯定或否定。”

（文章來源：新京報）

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